《生息之地》在线观看和下载

一部立体的详尽的冷静的生猛的以个体-家庭-村庄-国家为脉络梳理而成的民族志。公序、陋习、人情、苛政，历史伤痛、外部价值冲击、老天的冥冥安排，以及刻在骨子里的情感回避、竞争焦虑与集体依恋。 七嘴八舌难以辨清源头的对话，与大自然的声响重叠在一起，连同庞杂纠缠的人物关系网，构建出近似动物性的部落群居生态。每一幕都如此喧闹，直至产生呢喃的错觉，真空般陷入寂静孤冷。 **的发生与翻篇如此迅速，似乎没有什么是值得被诉说或纪念的，但桩桩件件又如幽魂般被悬置在土地上空，微小的变动便可以左右命运。情感的外露总是发生在辛苦劳作的间隙，或发生在远离人群的角落。 老人与孩童被置放在影片的两端，一切的人事物在他们的目光中产生倒影，我们也得以自由地游走于天真与通透之间，他们的同框，是我们唯一得以喘息的温暖瞬间。

重**族电影的3.0层级，作为中国乡土题材影片这已是顶天的创作姿态和创作方法了，几乎是用杨德昌《一一》的内在结构原则拍出了一部91年河南农村的情态-氛围电影。从孩童视角的穿插、环境语源的建立到家族群像的刻画，再至生活原貌的描写，详实鲜活且视野开阔，霍猛进步巨大，如今根本没有什么华语片能够达到本片的群戏水准，联通众多人物并做出如此强大的共融性、质感性与平衡态，可以说这次霍猛彻底解决了前作在表演调度上的问题。比邻而居又无地容身，*丧哭丧，成家立室，四季轮回，生死有命。不煽情、不刻意，不矫作，耐心地静观、隐秘地批判。不经“干预”的、未经“雕琢”的古朴化，游动地揭示出那个完整辽远的格局。一抹鲜血流入河水后马上消散，外溢的个体伤痛被无情地稀释，就好像一切从未发生过。绝不是《隐入尘烟》之流能与之相**。

乡村苦难题材=青年导演**电影节入场券≠好电影

乡村魔幻现实真是一种巧妙的把人们生活状态和精神状态联系在一起的表达方式。婚丧嫁娶是个不断回归轮回，矛盾在人们内部转移掉，消化掉。倒不是展现人和土地之间的苦难情节，只是用一种略带感伤的视角将之讲述。新挖开的红土*化后就泛黄。血液在流水之中消散。群像中没有落下对细节的把控。蛮好的。

真是振奋人心又让人肃然起敬的青年表达呀，即便它如此简明又不得不晦涩。一段近在咫尺的陈年旧事，若无人提及则已然会飞湮灭，但一提便处处是雷是坑是红线。前作过昭关如序言般铺开这更为浩荡的当代史，此处的婚丧嫁娶，生死相继若要去嫁接和类比城市中产的人生困顿甚至是过于轻飘的，它当然也更不是所谓的风俗奇观。在这些徐徐展开的村落群像之下，几**来被压抑和束缚于土地的人们，交粮纳贡受罚于一体，却连最基本的登记在册都不曾被在意，这些晚于**国半个多世纪才被“解放”的人们，骨灰散落在这苍茫冰凉的大地之间，唯有合力推啊加油啊。

75Berlinale01 对生活的观察好精确，剧本很细腻，后半段比前半段精彩。但是十个乡村题材的电影八个都是这么拍的，这部胜在美学上比较出众。看的时候一直在想，为什么中国影人要翻来覆去地一直展示同样的故事，用对封建、历史和乡村的呈现来赢得欧洲影展的认可。里面对“**”的设置和公交车段落的色调幻视***了，咱们能不能来点新隐喻，讲点新故事🥲🥲

【第75届柏林电影节 个人第一场】2.5/5 也是个人第一次参加柏林电影节，第一场只能说失望至极，国产电影是摆脱不了拍裹脚布的文青病了吗？导演画面拍摄的确实不错，但几乎3/2的画面不是为镜头*务的，说白了就是废镜头几乎充斥着全片，阿巴斯可以不用语言只用镜头去让画面充斥着文学，但该片却恰恰相反，充斥着无意义的语言和画面，让镜头失去了应有的*务电影的作用。难怪柏林电影节越来越没落，对提名影片质量用点心吧。

红白喜事追生儿子**情结**往事河南农村魔幻现实叠buff呢还有乡土电影海外发行这台词翻译能不能稍微用点心

很久没有给过华语片五星，生息之地的大地是活的，是在沉静的厚重下翻滚着生命的鲜活的，不是奇观化的，想象性的。它以极为稳健的节奏和调度组织历史的断裂和现实的失序，把许多不能说与无法说暗藏进电影中视听细节的绵延里，用在小孩和姥姥这两代人和它们中间包含的多代人之间的反复推拉和适时的聚焦和长镜里把很多种只有中国人才能读得懂的情动在含蓄克制里放入震撼人心的力量，它是属于这样的一类电影，你以为它在讲一些重复的故事和题材，但它能让你在不知不觉间流泪，陷进它和你自己记忆交汇的时间和情感的深度里，忘记语言。（人物都扎实得立住了，小孩和姥姥尤其动人） 75 Berlinale 全球首映后...

1、比《地久天长》和《沃土》都要好，真实，真诚，真挚。2、进村哭丧的长镜头、白事红事又白事的多重对应、梦境与现实的穿越、闹婚耻辱感的穿透力…好几处场景既有技巧又显品位。3、演员、尤其是女演员全员爆戏，丙**（只有骂人的方言听懂了）、哭丧的打工妈妈、傻**妈、小姨…人人立得住。4、《外来妹》、海湾危机、大地主家的背景、文ge的映射…蜻蜓点水，余音绕梁，这部片太适合和《沃土》放一起谈了（很巧的也都是小男孩视角）。5、并不认同说它“旧”，或者换句话讲，《哪吒2》有哪里很“新”吗？对于内地当下的电影创作来说，一味“求新”可能反而属于还没走稳就想去跑了（天才型选手除外）。旧不代表守旧，影视和文学走到如今，论内容或手法绝大多数都是旧瓶装新酒，关键还是酒酿得成不成、好不好的问题，酿成醋或是酱油就别谈了。